我是在尝试探究一个叫做“白”的实体，以找到由人们自身文化设定的那些感觉之源。换句话说，我试图找到那些通过“白”概念营造的简洁和微妙的日本美学源头。在某些情况下，白意味着“空”。白作为“无颜色”转化为一个“不存在”的符号。但空并不意味着“什么都没有”或“零能量”。在很多情况下，其实它指的是一种状态，或“机前”，即生手之意：将来是会被内容填满的。在这一假设基础上，使用白即能形成沟通的一种有力能量。

“黑”与“白”自然相对，分别来对应“暗”与“明”，黑和白是相对的，是相生的，知道白为什么是白，也就知道了黑为什么是黑，就知道黑白可以相互转化。空间入口从一个黑色的墙体进入到一个白色的空间，再进入到一个曲面空间，空间的转换以不同组合形式，串联起来，不同的方向和尺度关系，呈现出有趣的对比关系和节奏，私密到开放，狭窄与舒张、幽暗与明亮，并传达出不同的空间情绪。

虽然方，圆和三角根植于传统永不过时，但传统一旦僵化被大量复制就是负担，现代主义也像所有过去了的风格一样站到了自己曾经反对的一面，成为建筑师的桎梏。圆在视觉形态上可以是点、线的构成，甚至形成面的处理。给人一种聚焦的视觉感受，表现手法直接、明确，便于受众理解和记忆，容易引起人们的注意力。圆被称为完美的图形，包容性很强，几乎可以和任何形状的元素版面搭配，直观感受，圆形没有方形那么锐利，给人比较随和、温暖的感觉。圆形在空间的重构和创新，到半曲面的取舍，圆形的图形抽象化，是对新的图形运用的探索。

弧形的墙体相互交织，通透半通透的空间增加了空间的“透气性”，创造出了暧昧柔和的空间边界，弧形的空间围合虚化掉了空间的紧张感，增添了空间的趣味性。接待空间曲线的围合形式，不像直线般平淡,也不像折线般生硬,有一些柔美却洒脱,谦逊却不羁的感觉.白色的立方体是一个简单的盒子，通过立方体的体块定位了空间的内核，凸显出视觉的焦点。基础的几何形态，长久以来都占据着美学制高点。通过整面黑色的百叶来强化了视觉的中心，将空间焦点放到室外的城市外景中，凸显了城市景观。整个盒子，被赋予简单纯粹的色彩和材质，天花到墙面的折线，呈现丰富而有趣的空间构成和层次的延伸感。

作为一个中轴空间，我们在小的空间里面做出了两个场景，空间上面我们模拟了一个真空空间来作为一个电话间，给人一个安静，不大的格子空间，有一个能打私人电话的空间，让办公室的其他人免受打扰，提高了效率。也营造了一个太空的场景，戏剧性的将真实的空间和非现实空间融合了在一起，不同时空交错在一起，产生巨大的对比。

空间序列是指按通过一定的流线组织空间的起，承，转，合等变化。在建筑设计的领域，设计师们往往会试图遵从这一序列变化，从而突出充满艺术感的协调美。同时空间序列旨在注重城市空间和环境相互关联，强调其空间的连续性和组织关系，表现出一种有机的秩序感。