侘，便成为了一种闲寂质朴的沉静逸趣。那种萦绕着寂静的美，奠定了侘在日本传统审美中的地位。包容不完美，欣赏不完美，这样的精神就是侘。简而言之，侘是拥抱质朴的心，寂是尊重古物的心。侘与寂的共同点是肯定那些容易被否定的事物，侘寂美学的本质是一种审美的宽容。这与侘寂的审美意趣所追求的境界遥相共鸣。

侘寂，常被称为日本的三种传统审美意识，并称物质悲哀和幽静神秘。

据说侘寂最初起源于中国宋代的道教，后来传入禅宗，对日本文化产生了深远的影响。虽然人们经常一起说侘寂，但侘寂的概念其实有着不同的历史渊源。

侘寂，用汉字写的，是一个人旁边有房子的房子。古人认为，人生也有起起落落，就像草木枯萎、繁盛一样，古语中的侘寂中蕴含着生命散落时的意思。屈原《离骚》中有句“玉语中的侘寂，我此时只穷”。其中的侘寂描述了绝望和恍惚的样子。

随着时间的推移，进入14世纪，这种艰难而沮丧的生活状态逐渐被赋予了积极、肯定的心理暗示。侘寂的意义已经从面对贫困生活的悲观和烦恼变成了自然闲适和自我满足。

体现在美学上，侘寂成了一种悠闲朴素的宁静。

16世纪，日本茶艺大师村田竹光、千利休创立了侘茶的茶道形式，改变了当时盛行的唐代传入中国的精致奢华的茶文化，并没有采用进口中国陶器，设计华丽，工艺精湛。使用那些质朴、不完美的日本陶器作为茶具。他们挑战了当时的审美原则，鼓励饮茶者欣赏以前被忽视的微妙色彩和质地。他们崇尚虚荣被洗去后挥之不去的寂静之美，并确立了侘寂在日本传统美学中的地位。